所有的記憶都是潮濕的

現實像膠水般粘在記憶中。母親手裡的芭蕉扇，扇亮了銀河兩旁的牛郎織女星。落雪日，人手竹刀尺圍在爐邊舞蹈。

1918年生於上海的劉以鬯，是近代華人文壇歷程的見證人。 劉以鬯跟張愛玲年齡相差僅兩年，完成《酒徒》已四十多歲，可算大器晚成。他的文學和人生轉捩點，想不到來自新加坡一段愛情經歷，拍攝團隊循線追尋到劉以鬯伉儷邂逅的地方，實景回味這段花樣年華的時光。 本片引領觀眾進入劉以鬯的創作生活，親近他既庶民又名士的城市感。在現實場景與小說世界之中，穿梭30-40年代摩登上海，50年代南洋風味，新加坡與香港新舊城市的魅力，游走虛構與真實之間，迴轉過去與現在的文學時空⋯⋯。

文學主編，不遺餘力提攜後進

劉以鬯，1918年出生於上海，2018年逝世。1941年自上海聖約翰大學畢業後，前往重慶主編《國民公報》與《掃蕩報》副刊，報紙與文學成為他一生的事業。1948年因國共內戰來到香港，先後任《香港時報》、《星島週報》等報刊雜誌編輯，同時也寫連載小說支撐生計。

1985年創辦《香港文學》月刊並擔任總編輯至2000年。為了實現文學理想，堅守工作崗位，劉以鬯提攜了許多新一代的香港作家，讓他們在報紙與月刊上展露光芒，連此次拍攝紀錄電影的導演黃勁輝，也稱劉以鬯為「半個老師」——雖然沒直接上課指導，但不遺餘力的提攜後輩、刊登他們的處女作品，甚至打電話指點新人、討論一二，雖然劉以鬯曾在報紙訪談中說過：「對文學有興趣的作家，他們自己就會去寫。」

酒徒對倒，花樣年華

代表作品包含長篇小說《酒徒》、《對倒》。

創作於1960年代的《酒徒》是華人最具代表性的意識流作品之一，在當時是實驗性十分強烈的新文學創作，在鮮明的現代感中，寫出了當時社會的彷徨、功利氛圍：身為作家的主角一心想撰寫理想中的文學作品，卻因為現實生活所迫，不得不迎合大眾口味，寫大眾小說甚至是色情小說餬口，他內心受到對自身的不認同感拉扯，藉酒澆愁，並對世界感到厭倦。

《對倒》則描寫愛情，加入了愛情獨有的傷感以及轉瞬即逝，兩條看似永遠不會交會的生命，有時卻會做出相同的舉動、喜歡相同的事物、走到相同的空間，他們甚至相望凝視，但他們卻還是陌生人⋯⋯劉以鬯非常善於處理內心獨白，把看似極具衝突的劇情以柔和的張力寫出來，作品冷靜又在留白處繾綣有味。

導演王家衛曾將兩部代表作分別拍成電影《2046》及《花樣年華》。

2013年就已獲得香港藝術發展局頒發香港藝術發展獎「傑出貢獻獎」的劉以鬯，於2015年再度獲得「終身成就獎」，肯定他對香港文化與文學的貢獻。身為活過一個世紀的文壇師長，劉以鬯可以說是近代華人文壇歷程的見證者。

關於導演黃勁輝

多年來從事文學與電影的創作、研究，黃勁輝擅於將文學元素放入電影，進行不同實驗。曾運用文學多線敘事及心理手法編寫《奪命金》劇本，榮獲金馬獎「最佳原著劇本」、華語電影傳媒大獎「最佳編劇」及香港電影評論學會「最佳編劇」，電影則榮獲亞太影展「最佳影片」等。早年編劇的作品，包括高票房電影《鍾無艷》，柏林影展觀摩電影《辣手回春》等。 黃勁輝是山東大學文學與新聞傳播學院哲學博士，擔任過香港大學出版的「文學與電影」叢書主編；亦著有短篇小說集《變形的俄羅斯娃娃》、《香港：重複的城市》等，最新著作長篇小說《張保仔：海上抗命》，持續思考影像如何啓發文學。